石井一久がスワローズに帰ってくる。嬉しい。１０年後、木佐 が沙知代みたいになったら、オモロイのだが。
昨日なんか、セックス・ピストルズのボックス、買って以来数年ぶりに聞きかえしたぞ。
ちょっと前まで、伊東ゆかり伊東ゆかり云ってた人間が・・・・・ま、そいでええのである。好きなもんがどんどん増える・・・そうじゃないと、人生長生きする意味ない。
しかも、この週末はかのソフトロック・ドライヴィン〜ビクター編 をアマゾンから届くのを楽しみにしてたら、アマゾンから届いたのは、「定本リー・”スクラッチ”・ペリー」という本。一週間前、アマゾンで２−４週間待ちだったので、ま、ええわ、と注文したヤツが届き、２ヶ月前から予約してたヤツが発売日に来ない。人生、いろいろ。
さて、この本であるが、膨大な量のリー・ペリーがらみのレコードの中から、１６０枚（！）選びレビューするという気の遠くなる作業の上にたっており、しかも、「本書監修者の行った最大の仕事は、載せる盤を選んだのではなく、むしろ大量の載せなくてもいい盤を精査して排除することでした」と、難しい「引き算」の考えによっているから、その熱意作業量、もう、スゴい。
定本 リー“スクラッチ”ペリー
あと、嬉しいのは、オレなんかがリー・ペリーに関していろいろ持っていた先入観によるある像をぶちこわしてくれた「スクラッチとの一ヶ月」というソニー落合氏のエッセイ（１９８６年レゲエマガジン）が再録されていることである。
３歳の北斗君と本気でケンカはするわ、部屋に落書きはしまくるわ、ミュート・ビートのカセット、靴下の中に入れたまま返さないわ、２０年以上ケンカしていたとされていたコクソン・ドットと、あっさり、仲直りしてしまうわ。御大の数百枚のアルバムのレビュー読むより、ずっとリー・ペリー御大（そうだ、「御大」という尊称をつけることにしてたのだ）好きになれるだろう。
リー・ペリーは、１９３６年ジャマイカ生まれの爺さん（今年７０歳か・・・）である。
過去気の遠くなるほど膨大な仕事をいろんなところでいろんな人として、尚かつ、今も以て、音作りにチャレンジし続ける・・・ウチの国にもかのリー・ペリー御大に匹敵するお方がおられるのであるが・・・・・教えたらへん。
定本リー・”スクラッチ”・ペリー
WALATTA/BRENDA RAY
レゲエはもう、たいていのことは驚かないのだが、ひさびさに、聴くやいなやのけぞり、そのまま後ろ向きにひっくりかえりそうになって、思わず爆転して事なき終えたが（陳腐な表現）、Brenda Rayというイギリスの白人おばさん（実年齢不詳写真で判断）のWalattaちゅうアルバム。
Hi Fashion Records
変態音楽ファンにはたまらない、当店（おそらく当店だけです）で驚異的なセールスを記録しているBrenda RayのＣｄアルバムが入荷！独特のちょっとエッチなあやしいウイスパーボイススタイル、ピアニカ、マリンバなどヘンテコなアレンジ、そしてあくまでベースはルーツレゲエという、異次元感覚満載のサウンドにびっくりすること間違いなし！？こっそり、ささやくようにお勧めしたいタイトル、「このタイトルは内緒です」
ちゅうので、買ってみたのだが、・・・正解・・・いや・・わけわかりまへん。
中ジャケには、リー・ペリー御大とのスナップ写真みたいなのがある。が、このアルバムに参加したかというわけではない。
ただ、音的に具体的などうのこうの共通点はないが、最近の一連の御大リー・ペリーの曲（例えば、Burn Funkyとかでの、御大の音程を無視し、全くのフリースタイルで、ひたすらリズムにからみついていくヴォーカル）を聴いて得られる快感と似ているかもしれん。
基本はジャマイカのリズムトラックの上に適当にささやきヴォーカルやメロディカやいろんな音を乗せていっている感じだ。一曲目は懐かし哉ヘプトーンズのファッティ・ファッティのリズムトラック（カラオケ）を使っているんで、まあ、「ツカミはオーケー」という感じで聴くことがでける。
１２曲目なんか、「Everybody's Talking」、ニルソンの「真夜中のカーボーイ」のカヴァーなのだが、それに気がつくのに、曲の半分ほど聴いたところでようやっとというありさまだ。ささやきながら唄ってるんで、わからんのだ。
ブレンダおばさん（ねえちゃん、かもしれんが）はメロディカ、クラリネットから、トライアングル、とか、・・・琴まで使っている。
ひょっとしたら、Walatta＝笑った、だったりして。
まだまだ、ようわからん。ただ、変に気持ちええ。
一応視聴できるサイト http://www.juno.co.uk/artists/Brenda+Ray/
BOB MARLEY AFRICAN HERBSMAN 6CD SET
師走、ちょっとヤバい。
ま、今日は夕方から久しぶりに三宮。
ちょい時間あったので、タワーレコードまで、えっちらおっちら行ってみる。
広大なＪ−ＰＯＰの片隅にある歌謡曲のコーナー、その片隅にあるオムニバスをチェックすること１分。めぼしいのが無いことを確認する。つまんない。やっぱ、こういうのはネットで買った方がええ。
で、ぷらぷらと店内をさまよっていると、行ったらアカン行ったらアカンと思いつつも、引き寄せられるように、ジャマイカの音楽のコーナーへ。
勝手知ったる他人の家ちゅうかなんちゅうか、本中華、あるわあるわ、ジャケットがタイトルがアーティストが寄ってらっしゃい見てらっしゃいとターミナル駅の裏通りを酔っぱらってふらふらすると経験できる呼び込みの連呼（注 あくまでもそういう「感じ」ね、ＣＤはもちろん喋りません）。
リーペリー御大の３枚のダブアルバムを一枚にぶちこんだアルバムが１７７５円ぽっきりだわ、懐かしいスレン・テンリズムの最新のヤツばっか集めたヤツも２０００円強だわ、一時期本気で全部買おうとした数年前から月に数タイトルずつ出てくる大河シリーズ、トロージャンの３枚組ボックスセットもアマゾンより安い２４００円ほどで、全然知らんヤツが１０ボックスほど出ているわ、スタワンのお色気過剰女性ヴォーカルものも出ているわ、札幌のススキノいや、大宮の某所、否、殆ど暴力だったという往年のミナミレベルの強引な呼び込みである。こういうとこ、スケベ心満載で歩くとどうなるか、が何となくわかる。
オレも過去かなり痛い目にあっているため、少しは賢くなったのか（念のため風俗関連ではなくレゲエのＣＤについて）あんましにも危険なアルバム（思わず買ってしまいそうなやつ）は、つい、買ってしまいえらいことになるから、冷やかしのつもりでも、手にも取らず、やや危険（持っている音源が数多く含まれているアルバムとか、一枚なのに２５００円以上する高いヤツ）なヤツを中心に、つまり云うならば「高級店」ばかり冷やかした。
さて、と。待ち合わせの時間が近づいているんで、と出ようとしたら、こんどは店の手書きのＰＯＰが目についた。
「関西で売っているのはウチだけ」・・・殺し文句である。
え・・・・・・
お・・・・・・
おおおおおおお！
こ、これが噂の６枚組ＣＤで１７７５円という中内功もびっくりの価格破壊のボックスセットだ。ボブ・マーレイのリー・ペリープロデュース時代の音源を６枚にぶち込んだという、インド人（人種差別的な意図はありません）も、こりゃ、びっくりもん、やで。
オレがレゲエ初心者の頃は運悪くレゲエ冬の時代、何軒も専門店探しまくって探しまくって手に入れようとした音源だ。いくつかはすぐに手にはいるのだがいくつかは簡単には手に入らない、そういう類。それが、なんと、ＣＤ六枚八十曲（ダブ含む）で千七百七十五円という価格・・・金いや、オレの青春返せ。
天才リー・ペリーが天才ボブ・マーレイをプロデュースする・・・当時のウェイラーズはボブ・マーレイだけではなく、バニー・ウェイラー、ピーター・トッシュと三者揃ったスゴいヤツだ。演奏はリー・ペリーのバンド、アプセッターズだ。全世界に打って出る直前の音源だ。
歌謡曲に例えると東海林太郎が東海林修作曲編曲でレコード吹き込む、つう感じ（ちょっと違うか・・・ま、このへん、突っ込まないで下さい）？。
そいで、他にも同じ会社が出しているレゲエの名曲六枚組ＣＤ二種も一緒に買ってしまった。ＣＤ十八枚で五千円強！
まあ、ＣＤは今度聴くことにして、もう眠いんで、今日のところは、ミドリちゃんでガマンしといて下され（怒られたらすぐに消します。でもミドリ電気で九月、電動歯ブラシ一万二千円のヤツ買ったなあ）
WICKED A GO FEEL IT
いつのまにか、２１日。
明日からは日本シリーズ。
球団買収ネタやらが続くもんだから、何か、プロ野球がどんどん知らない「別なもの」になってしまっている。プロ野球の醍醐味に溢れたゲームにしてもらいたいもんだ。
iTunesで曲名ソート（つまり、曲名のアイウエオ順）して聞くというアホなことをしていると、確かにオックスと橋幸夫とかわけのわからん組み合わせで続けて聞けたりするんで、それはそれでオモシロいのだが、あんましやっていると、やっぱ、ある種の欲求不満が溜まってくるわけだ。
やっぱ、たまにはドーンとアルバムばしっと聞いたらんかい、ちゅうもんよ。
で、我ながらワンパターンだが、人生そういうもんや、シュガー・マイノットを聞く。
となると、
Good Thing Going
だぜ。まあ、これが出た当時（１９８１年あたり）はメジャーCBSソニーと契約したちゅうので、フツーに日本のラジオでもガンガンかかったもんだ。当時はレゲエ＝ボブ・マーレイというか、ドレッドロックスの長い髪のオッサンが汚らしい身なりで、「第三世界」から「先進国」へ音による宣戦布告だ、てなノリがまだまだ残っており、また、それが日本に来たら例の日本特有のねじ曲げがかかり、レゲエ系の店行くと、七〇年代ヒッピーの生き残りが沢山おって、それは閉口したもんである。
このアルバムはそうしたレゲエの音楽以外の付加価値を取り去り、フツーな楽しさ、フツーにいい音楽で来た。アルバムタイトルとなった「Good Thing Going」からして、マイケル・ジャクソンのカヴァーだ。
あくまでも、世界にはボブ・マーレイ的な音しか「レゲエ」として認められなかった時代としては、このアルバムは、十分パンクであった。ジャマイカの音楽の持つ、ありとあらゆる要素が詰まっている。
かくして、ようやっと、ボブ・マーレイの呪縛から解き放たれたジャマイカの音楽はぼこすこ世界に認められていくのである、多分（このあたりいい加減なので、まともに信用しないように）。
オレは女性ヴォーカルがフューチャーされた「Make It With You」「Now We Know」とかもう大好きである。
三年後、シュガー・マイノットは今度はニューヨークはワッキーズという小さなレーベルから「Wicked A Go Feel It 」というアルバムを出す。
"Wicked Ago Feel It" (Sugar Minott)
「Wicked Ago Feel It」とか「Going Back To Motherland」はもう音そのものが、凶暴に暴れ回り、不穏ですらある。しかも、「It's You I Love」とか「Don't Take Away」とかのラブソング系は唄として、依然、素晴らしい。最初の「So Much Trouble」からして・・・
ま、書ききれない。
ともかく、この２枚、最盛期のシュガー・マイノットが、単に唄が上手かっただけではなく、どんどん、何かをぶっ壊しては再定義しながら、突進していた、ちゅうことはホンマ抑えておいて欲しいもんである。
まあ、ええか。
ＣＢＳソニーから出した「Good Thing Going」が全世界でバカ売れし、その儲けた金で彼がやったのは、若手育成の為、Youth Promotionというレーベルを設立した、という事実だけでも、三木谷某とか村上某、ホリエモン等になあ・・・ムダか。
ROAST FISH & CORNBREAD
ひさびさに、御大リー・ペリー聴いている。
Roast Fish & Cornbread
オレはこのアルバムが一番好きだ。Super Ape 、もしくは、Return Of Super Ape よりも、回数としてはこっちを聴いたと思う。御大に関しては、未だに、まあ、上のアマゾンでのレビューみたいな特殊なとらえ方が多く、困る。音的にはそりゃ、御大がピークの頃、いろんな過激な実験が行われている。でも、聴いているうちに、御大特有の湿り気味のヴォーカルがじんわりしみてくるわけだ。
刺激的な音の羅列が、やがて、聴く人の心を、逆に、沈静に向かわせるという、芸当。
なんか、アマゾンのリンク先では、新品での入手不能みたい。数枚組のアンソロジー がごそっと（こっち か・・でも高い）出ているので、こだわる必要が無いのだが。
今日の横浜戦は、若松監督最後の試合。
わるい監督じゃなかった、好きな監督だった。感無量。
キャンティ物語読む、そいで、リー・ペリー聴く
今日は晴れまくった。で、最近クルマで出かけてばかりなので、大人しく、読書にいそしむ（火曜と木曜の午後は休みなんです、土曜日は休日じゃない）。
飯倉にあるレストラン「キャンティ」の「キャンティ物語」、読む。読み返し、になる。
キャンティ物語 幻冬舎文庫
三島由紀夫、安部公房、黒沢明、岡本太郎、小沢征爾、篠山紀信、加賀まりこ、かまやつひろし、ビートたけし、坂本龍一、村上龍、松任谷由実…’60年開店以来、きらめく才能が集う伝説のレストラン「キャンティ」。そのオーナーにして希有な国際人といわれた川添浩史、梶子夫妻の生涯と「キャンティ」を愛する客達の青春を描いた長編ノンフィクション。
上記のように、いかにも、オレの好きそうな話の筈なんだか、読んでいて、何故か、不快感を覚えた。
同じ６０年代でも、永島慎二の「フーテン」を読んで得られる「快楽」は極小で、そのかわり、何とも云えない、生理的嫌悪みたいなものすら、時折覚えた。
読み違えていた。
この本は、どっちかというと、華族出身のビジネスマン川添浩史の「私の履歴書」か、「プロジェクトＸ」に近いのである。
そう、ビジネス書なのだ。
それも旧華族とか財閥系の「古い層」が、フランス帰りの川添浩史という媒体を使って、うまいこと、６０年代登場した団塊の世代の連中の才能をとりこんで、ビジネスに持っていくというパターン。だから、「旧」世代の人物の紹介には、かならず、出身大学とかどこの官庁とかの「釣書」が出てくるのだ（これが、かなり鬱陶しい）。
ひねくれた穿ち過ぎな読み方かもしれん。
この本の著者が１９５７年生まれな為か、妙な「六十年代賛美」というのが極小なので、
どこの都市でもある飲屋街にあるスナックのマスターと常連との仲良しのノリが、たまたま６０年代で、しかも、田舎のスナックではなく、飯倉にあったレストランだった、ちゅうだけかもしれん。
だから、福沢幸雄が亡くなるあたりは面白いのだが、他はどうも。
キャンティは、当時の最先端の才能が集まるサロンであり、川添夫妻は良きパトロンだった、そいで、ええか。
つうことで、今日の「手持ちのＣＤをiTunesで聴けるようにするプロジェクト」は、御大リー・ペリーだ。さっきから、鳴らしっぱなしにしているのだが、ちょっと席を離れて、もどってくる時の音の聞こえ方、レゲエがやっぱ一番、ぞくぞくするほど気持ちええわ。
最初、ほんのり、低音だけが、ぼすぼすぼす聞こえ、近づくにつれ、他の音域も徐々に聞こえて、どんどん輪郭がはっきり、くっきりしてくる、つうのは、これまた、気持ちええでぇ。
やっぱ、レゲエつうのは、低音命、や、で、突然、今度の新しいクルマ、純正のスピーカー音、しょぼい。しょぼくても、実は昭和歌謡聴く場合、ある種の風情を醸し出してくれ、それはそいで、ええんだが、レゲエ聴くには、やっぱ、しんどい。また、スピーカーとっかえたろうかいな、どないしよか。
つうことで、リー・ペリー２枚。
Return of the Super Ape
Super Ape
「キャンティ」はそりゃ安田かずみや加賀まりこは生み出したかもしれんが、結局まだリー・ペリーは生み出せていない、と例によって、異質な二つのものを強引に結びつけ、しめとしましょうか。
寝しな、田辺聖子「ひねくれ一茶」読んでお口直ししますわ。
いったい関西の「ちょい不良（ワル）」を把握している者はいるだろうか
おお、ＥＣＤ、祝新刊発表 、祝吾妻ひでお「失踪日記 」、漫画家協会賞受賞 ！がさすが、みている人はちゃんとみている。
かねがね思っていたが、関西で「不良」ちゅうと、どヤンキー、髪の毛が薄くなるまで染め上げ、前頭部が禿げるまでそり込みを入れ、ベルトは縄、前歯は溶けて、顔色いつも真っ青、日の丸クルマにおっ立てて紫色のシャコタンでジグザグ、しかも、連れている女は、何故か太っていてルックスは・・・（フェミニストの方々を敵に回すような刺激的な表現でしか表現できないようなルックス）、を連れているという悲惨な格好しか浮かばんのであーる。だから、Leonの「ちょい不良（ワル） 」（本当のこと云うと岸田一郎みたいになりたい・・ただし、もっと安上がりに）、となるというコンセプト、そりゃ、関東じゃ、「不良」は、日活アクションや矢作俊彦を始めとするヨコハマ勢が一生懸命、プロパガンダしたおかげで、「カッコええ」イメージになるもんになるかもしれん。
ところが、関西となると、「不良」となると、悲惨・・・というかもう陰惨の極地で、「ちょい不良」＝薬物はトルエンかシンナー止まりとか、紫のローレルの代わりに原付改造して股おおびらきにして、暴走しているとか、一応２０過ぎたらＸＸ組の金バッチしない方向で生活しようとかのおおまかなライフプランを持っているとかで、どーも、カッコ良さと結びつかんのよ。
おい、レゲエにまたハマりだしたぞ。まあ、今度のは、大丈夫、すぐに国粋主義者に復帰し、またも、昭和歌謡にどっぷりはまるだろう。だいたい、オレはジャマイカ人じゃないのだ。
この前、ジャマイカのプロデューサーBunny 'Striker'Leeのことを書いた。４枚組の安いボックス も届いた。
で、いろいろ調べてみた。調べると行っても、 iTunesにまだ入れていないレゲエのＣＤをちょこちょこ入れながら、ライナーちらほらみただけ。
だいたい、バニー・リーがプロデュースした音源というのは、何せ膨大（６０年半ば、ロックステディの時代から７０年代半ばまで）で、オレも手持ちのＣＤだけでも調べといたろ、と思ってチェックしていったら、悪評高いエイヴェックスの「はだしのゲン 」（１９７０年代頃少年ジャンプがハレンチ路線をとったなか、ひっそり、連載されていた広島で被爆した少年を主人公としたマンガ）的レーベルCutting Edgeが９８年頃出したヤツが見つかった。同じ日本の会社でタキオン（今もあるのかなあ）バニー・リーのコンピレーション（Strictly Rockers 1,同２）はiTunesに入れていたのだが。
Cornell Campbellの「Trying To Conquer Me」にはまった、と書いたが、気になって、調べてみたら、元ＣＤのクレジット記載ミス（タキオンのミス）で、「My One & Only Lover」が正しい。シュガー・マイノットの「Never Too Young」と同じ曲。両方とも歌詞も一緒（もちろんオレが生涯聴いた回数ではシュガーの方が圧倒的に多い）。
あと、Cornell Campbellの「The Gorgon」、ホレス・アンディのマリファナ賛歌「Better Calley」が一緒のリズム・トラックとは・・・まあ、小さいことはかめへん、２曲ぶっ続けで聴いたれ。
バニー・リー プロデュース＝キング・タビーの音、という時代があり、これが至福の時代であろう。